Онлайн-тора Онлайн-тора (Torah Online) Букник-Младший JKniga JKniga Эшколот Эшколот Книжники Книжники
Деконструкция
Александр Рапопорт  •  25 июня 2008 года

Во второй половине июня в Школе драматического искусства, что на Сретенке, шел премьерный спектакль: в течение трех вечеров Лаборатория Бориса Юхананова давала представление «Голем. Открытый процесс», в основе которого - пьеса неназванного драматурга о том, как некий театральный (а верней, студийный) коллектив репетирует драму Хальперна Лейвика «Дер гойлем».

Драматическая поэма Лейвика, писавшего на идише, впервые была издана в 1921 году, переводилась на несколько языков и не раз ставилась в театрах.

Нет нужды объяснять читателям «Букника», что/кто такое Голем. Эта легенда и заложенные в ней смыслы актуальны с начала ХХ века: до Х. Лейвика в 1915 году роман «Голем» опубликовал в Праге Густав Майринк, в Москве в 1925-м театр «Габима» поставил «Голем» на иврите, через год во Франкфурте давали премьеру одноименной оперы композитора Д’Альбера, в 1962 году в Вене шел балет «Голем» на музыку Ф. Бёрта. В этом же ряду – пьеса американки российского происхождения Софии Ромма «Защитники Праги» (2004), где история Голема переплетена с событиями в Чехословакии 1968 года. На сюжет о пражском каббалисте, сотворившем из глины несовершенное существо, ставшее опасным для своего создателя, сняты несколько кинофильмов.

Сцена из спектакля. Фото - Наталья Чебан.
Спектакль Бориса Юхананова не о Големе. Легенда - лишь повод для этого нуднейшего перформанса. Он построен из театральных этюдов, из репетиций одной и той же сцены разными актерами и с разным эмоциональным рисунком, из бесконечных комментариев только что сыгранной картины «режиссером», из его истерик, обращений к зрителям и рассуждений о природе театрального процесса. (В скобках скажем, что фигура «режиссера» – самое отвратительное впечатление спектакля. Если постановщик хотел этого добиться, ему это вполне удалась).

Для пущего интеллектуализма в спектакль вплетены сюжеты из Торы: исход из Египта, поиски Ханаана, противостояние Моисея и Фараона, сюда же, в кассу – любительское, как в самодеятельности, исполнение песен Чижа и история рок-поэта Александра Башлачева. С миру по нитке – бедному рубашка. Так можно и на шесть вечеров представление растянуть, а то и на девять.

Сцена из спектакля. Фото - Наталья Чебан.
Вот два актера разыгрывают сцену встречи раввина и католического священника. Сцена повторяется трижды, каждый раз с разными актерами, в другом темпе. Вас, так сказать, пускают за кулисы, вводят в Лабораторию. Ну что ж, поиск сценического рисунка – дело тонкое. После третьего повтора следует обращение «режиссера» к зрителям: «Ну как, вам не надоело? Тогда смотрите дальше». И сцена вновь воспроизводится еще трижды, уже с актером и актрисой, в виде флирта, в виде семейного спора, в виде скандала с кровопусканием.

Все достижения постмодернистского театра, почерпнутые на европейских театральных фестивалях, старательно перенесены Юханановым в этот спектакль. Некоторым из них уже немало лет, но в наших краях это еще сойдет за новинку.

Сцена из спектакля. Фото - Наталья Чебан.
Профессионально поставить пьесу (что Юхананов мог бы исполнить) – банальность. Хорошо поставить, плохо поставить, вызвать смех, вызвать слезы – это уже делалось другими режиссерами бессчетное количество раз. Театральное дело существует тысячи лет, никого профессиональной работой не удивишь. Претензия данного спектакля на новаторство состоит в том, чтобы поговорить о театральном процессе и взаимоотношениях внутри треугольника режиссер–актер–зритель. Но для этой цели подойдет любой материал, не обязательно тревожить Голема. Очень хороша была бы здесь история про деда, который посадил репку. Ее преимущество в том, что она общеизвестна, а момент узнавания – сильнейшее эмоциональное переживание. Приходит, допустим, человек на спектакль «Репка. Открытый процесс» и с первой же сцены узнает историю, которую впервые услышал в детском саду. Воспоминания детства имеют над нами колоссальную власть, и зритель преисполняется благодарности к режиссеру, доставившему ему такое удовольствие.

Как это поставить в Лаборатории Б.Юхананова? Легко!

Как и в «Големе», в «Репке» много действующих лиц: сама Репка (ее по очереди сыграют все актрисы), а также Дед, Бабка, Внучка, Жучка, Собачка, Кошка и Мышка. Каждому персонажу надо придать характер, наделить неповторимыми чертами, маркирующими индивидуальность. Работы тут – непаханое поле, безвылазно репетировать и репетировать можно года четыре как минимум! Вот где раздолье для режиссерских амбиций.

Как и в «Големе», в «Репке» присутствует акт творения: Дед-Накладная борода (раввин-каббалист, страдает от мозаичной шизофрении и раздвоения личности, Моше и Фараон в одном флаконе) сажает Репку на невозделанном каменистом поле, символизирующем Ханаан. Как и Голем, Репка отказывается являться на свет, из-под земли просит Деда убраться ко всем чертям и оставить ее в покое. Дед маниакально упрям, он привлекает Бабку. Бабка Сарра – праматерь евреев и арабов, произносит монолог, в котором сожалеет о братоубийственной розни между ее потомками.

Но болтать – не мешки таскать, и от Бабкиной помощи мало толку. Вдвоем они зовут Внучку. Она – блудница, путана, девушка по вызову, одета как трансвестит, не любит заниматься сельским хозяйством, у нее всегда мало времени. При этом питает громадный пиетет к старшему поколению, не утратившему идеалов, и из уважения к старикам соглашается им помочь.

Жучка символизирует собой Стража земли ханаанской, ее библейское имя Шомер, она, как юродивый, ходит по сцене с цепью на шее и лает на зрителей. Кошка – древнеегипетское божество, символ страны Исхода, неизлечимая токсикоманка, все время нюхает валерьянку и катается по сцене от удовольствия.
А серая Мышка-интроверт, от которой никто ничего не ждал, раскрывается с неожиданной стороны, ближе к финалу из золушки превращается в принцессу и элегантно решает проблему, казавшуюся неразрешимой. Симпатии женской половины зала, безусловно, на стороне серой Мышки.

Процесс вытягивания Репки необходимо попеременно изобразить средствами классического балета, бродвейского мюзикла, модерн-танца, художественной гимнастики и брейк–данса - достойная задача для режиссера и хореографа.

Прошу считать данную публикацию сценарной заявкой. Все права защищены. Категорически предупреждаю режиссеров-новаторов, что попытки полностью или частично использовать оригинальные идеи сценария «Репка. Открытый процесс» без согласия автора будут преследоваться по закону об авторском праве.

Еще о Големе и экспериментах:

Голем оживает во Франции
Мода на Голема докатилась до «Симпсонов»
Друзья и родственники Голема

История Голема с точки зрения сайта Jewish Ideas Daily